Недавно в Вятском художественном музее имени В.М. и А.М. Васнецовых открылась выставка московского художника Александра Волкова «Смальта уездных впечатлений» (0+). У кировчан появился ещё один шанс убедиться в том, что реалистическая школа российской живописи не умерла и может выдвигать талантливых, ярких и самобытных мастеров.
Двухэтажные деревянные дома, грязные, не обременённые асфальтом улочки, половики на заборе, дрова у дома, а за всем этим небольшая церквушка - такой видит российскую провинцию Волков. Сам художник признаётся в любви к таким видам небольших городов России. А он объездил их немало. Был в Костроме, Владимире, Боровске, Звенигороде, Коломне, Серпухове и других городах. И эта любовь к провинциальной патриархальности, говорит Александр Павлович, уходит корнями в его детство, в родное ему Замоскворечье, где в 1970-е ещё не было нынешних высоток, а над деревянными домишками витал запах пирогов.
Городской пейзаж - главный жанр, в котором работает художник. Но он не ограничивает себя только им. В закромах Волкова есть и портреты, и натюрморты, и интерьеры. Они также нашли своё место в открывшейся экспозиции.
Кстати, изображение интерьеров, так популярное в XIX и начале XX века среди русских живописцев, у советских художников практически не встречается. Работы Волкова в этом жанре - возрождение почти забытой традиции. Художник только жалеет, что имеющиеся сегодня ограничения на работу красками в исторических помещениях мешают развивать этот жанр.
Несмотря на название «Смальта уездных впечатлений», городской пейзаж в творчестве московского художника не сводится к изображениям полуразрушенных домов, церквей, резных наличников, живописных мансард или заросших зеленью усадеб. Своим зорким глазом Волков замечает, как в эти уездные виды вторгается современность, и переносит ее признаки на холст. В таких картинах прошлое и настоящее встречаются, образуя своеобразную, но органичную смесь.
Глядя на работы Александра Волкова, понимаешь, что он - настоящий московский художник. Для столичной школы всегда было характерно использование ярких цветов. Вот и полотна Волкова полны колорита. Возможно, источник такой манеры использования цветовой гаммы кроется в глубине веков, относится к расцвету московской школы иконописи, которую как раз и отличало использование ярких красок, так называемого звучного колорита.
Тяга Волкова к насыщенности цвета особенно ярко проявляется в его натюрмортах. Однако в них есть не только следование московской колористической традиции, но и находки голландских мастеров этого жанра XVII века, которые включали в композицию наряду с неодушевленными предметами, цветами и фруктами фигуры животных. Присутствие в натюрмортах Волкова птиц делает их более живыми и реалистичными, приближает к зрителю.
Но самое интересное в живописи Волкова заключается всё же не в выборе жанров, натуры и красок, а в том, что мастер работает сразу в двух разных техниках живописи - масляной и акварельной. Видимо, не случайно художник преподаёт в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Его уровень владения акварельной техникой высок. Это отметила на открытии выставки и кировский художник-акварелист Татьяна Тимкина.
Порой, глядя на картины Волкова, ловишь себя на мысли, что тебе трудно отличить, где художник писал маслом, а где акварелью. И это показывает, насколько виртуозно живописец владеет обеими техниками.
Что еще замечаешь, придя на эту выставку? Видишь, насколько трудолюбив и плодовит автор. Ведь он привез в Киров свыше ста своих произведений.
Зная, насколько трудоемка акварель, едва представляешь, как Волков успел создать в этой технике так много картин столь высокой степени проработанности. Сам же художник говорит, что на создание отдельных работ у него уходит от четырех месяцев до четырех лет. После этих слов понимаешь, какого труда и затрат времени стоило создать такое количество полотен.
Талант и мастерство Александра Волкова высоко оценены в профессиональном сообществе. Он заслуженный художник РФ, член-корреспондент Российской академии художеств. Волков известен не только академическими заслугами, но и как педагог, который передает свои знания и умения студентам Академии акварели и изящных искусств, будучи доцентом кафедры рисунка, живописи и композиции.
Помимо своей страсти к путешествиям по России, Александр Волков участвовал в росписи центрального иконостаса храма Христа Спасителя в Москве, который получил высокую оценку патриарха.
Александр Павлович постоянно проводит персональные выставки, участвует в международных, межреспубликанских, региональных и московских выставках. Работы художника хранятся в различных музеях страны.
Несмотря на все свои заслуги и столичную родословную (он родился в Москве в 1971 году), в личном общении художник остается простым человеком и готов обсуждать с заинтересованными собеседниками самые разные темы. Возможно, так происходит потому, что сам он вырос в семье обычных московских инженеров на окраине столицы и это наложило на него отпечаток, в том числе и в профессиональном пристрастии к провинциальным видам.
Художник знает, что в Кировской области проходят Васнецовские пленэры, и был бы рад в них участвовать. Вот только педагогическая занятость оставляет не так много времени на творчество.
Кировчанам выставка Волкова будет, безусловно, интересна, так как на ней они смогут посмотреть виды провинциальных уголков, сильно напоминающих Киров и его окрестности.
Сергей СМОЛИН.
Фото автора.
