Как-то взял я с полки книгу стихов Сергея Есенина и обратил внимание на гравюры, которые украшают это издание. Оказалось, что их делал наш земляк Аркадий Колчанов, на чьей выставке я побывал примерно год назад. Тогда в Вятском художественном музее были выставлены работы самого Колчанова и его дочери Ольги. Для меня, кроме того, это стало поводом более глубоко изучить биографию Аркадия Михайловича.
Захотелось увидеть за сухими строчками биографии живого человека с его мыслями, желаниями и страстями. Не тот бронзовый монумент, который создают потомки, а реальный образ мастера, жившего среди обычных людей.
Увидеть и понять Колчанова мне помогли воспоминания Ольги Аркадьевны - его дочери, мемуары Аркадия Михайловича и отзывы о нём друзей и коллег, многие из которых представлены в книге «А.М. Колчанов. Народный художник. Фронтовик. Классик жанра», изданной в Кирове в 2009 году.
С Ольгой Аркадьевной я встретился в её мастерской, где со стен смотрят на тебя работы хозяйки и её отца, где на столах лежат книги, украшенные гравюрами отца и дочери Колчановых, где в углу стоит станок для печати линогравюр.
- Ольга Аркадьевна, а какова, на ваш взгляд, была главная черта вашего отца? - спросил я.
- Аркадий Михайлович был очень целеустремлённым человеком, - ответила она. - Мне кажется, он как чувствовал, что ему на творчество отпущено очень мало лет. Восемь лет он служил в армии, в 28 лет только начал своё образование, в 34 года окончил институт, а в 70 лет из-за болезни уже не мог работать. Таким образом, на активный творческий период было отмерено всего 36 лет. И он это как бы чувствовал, а потому торопился жить.
Многие отмечают, что Колчанов был очень организован. На каждый день у него был план, которому он неукоснительно следовал. Такая черта всегда отличает человека, который знает, чего он от жизни хочет, к чему он стремится.
К чему же стремился Аркадий Колчанов? Быть лучшим. Максимально проявить себя, показать то, на что он способен как художник. Разве это не достойная цель? В армии говорят просто: «Плох тот солдат, который не мечтает стать генералом».
Вот и Ольга Колчанова вспоминает, что отец ругал её даже не за то, что она чего-то не сделала, а за то, что сделала плохо. Сегодня за эту черту характера Аркадия Михайловича назвали бы перфекционистом. Да он и был таковым.
Ученики Колчанова вспоминают, с какой тщательностью Аркадий Михайлович готовил доски для своих гравюр, начиная от подбора дерева и склейки и до финишной шлифовки. Ведь, как говорил сам художник, нужно, чтобы на поверхности можно было вырезать самую тонкую линию.
А ещё Колчанова восхищали японские гравёры, в частности Хокусай, которые использовали для печати одной гравюры до 30 досок. В этом художник видел верх мастерства и требовательного отношения к работе, к которым нужно стремиться.
Достичь высших ступеней мастерства в своём деле стремятся многие, но далеко не у всех это получается. Удалось ли это Аркадию Колчанову? Безусловно. Он был участником более 150 выставок и получал там самые высокие оценки. Его работы хранятся более чем в ста художественных музеях, государственных и частных коллекциях и галереях России, США, Великобритании, Кубы, Мексики, Германии, Венгрии, Чехии, Эфиопии. Ещё в советские годы Колчанов получил звание «Народный художник РСФСР» и был членом-корреспондентом Академии творчества СССР. Его до сих пор чтут и помнят в Кирове, почётным гражданином которого он является, и в его родном Шабалинском районе. Это ли не признание? Это ли не «памятник нерукотворный»?
Аркадий Колчанов был не только целеустремлённым человеком, но и целостной натурой, у которой все качества собраны вокруг одного очень прочного стержня. Однажды решив стать художником, он прошёл по этой дороге до конца.
Ольга Аркадьевна вспоминает, как спросила отца в самом конце его жизни: «Если бы тебя перенесло в начало жизни, то какую бы профессию ты выбрал?» И тот ответил: «Лётчик». А потом ещё подумал и сказал: «Нет, всё-таки художник».
Но Аркадий Михайлович стал не просто художником. Он выбрал для себя наиболее сложный вид художественного творчества - гравюру. Она требует от человека не только видеть мир в образах и переносить их на поверхность, но и обладать золотыми руками ремесленника. Сочетать эти качества способен далеко не каждый. Для этого требуется и богатое образное мышление, и огромное трудолюбие. Удали из этого уравнения один компонент - и всё рассыплется.
Но для того, чтобы талант расцвёл в полной мере, требуется несколько больше, чем развитие профессиональных навыков и умений. Для Колчанова такую питательную среду обеспечивала семья.
С Тамарой Андреевной будущий художник встретился в Шабалинском районе. Она - агроном колхоза, волею судеб занесённая из Архангельской области в вятскую глубинку, он - недавно вернувшийся из армии учитель рисования в школе. Была ли между ними любовь с первого взгляда или отношения вызревали постепенно, история умалчивает. Но эти люди сошлись и не расставались до самой смерти.
В своих воспоминаниях Аркадий Михайлович с горечью пишет о смерти любимой жены. А ещё о его отношении к супруге много может рассказать портрет Тамары Андреевны, который висит в мастерской Ольги Колчановой. Его художник написал во время учёбы в институте. Глядя на портрет, трудно не заметить, с какой любовью автор перенёс на холст черты близкого человека.
Колчанов баловал двух своих дочерей.
Ольга Аркадьевна до сих пор вспоминает, как отец возвращался с институтских сессий из Москвы:
- Он приезжал, раскрывал фибровый чемоданчик с блестящими никелированными уголками, а там были красиво уложенные фрукты и сладости.
Любовь к детям у Колчанова никогда не выливалась в мелочную опеку. Но и без внимания он их не оставлял. Когда Аркадий Михайлович заметил тягу старшей дочери, Ольги, к изобразительному искусству, просто дарил ей то, что помогало развиваться в этом направлении. Да и за её успехами в годы учёбы в Кировском училище искусств следил внимательно.
Аркадий Колчанов умел дружить и привлекать к себе людей. Но при этом был человеком твёрдых правил и глубоких убеждений. Про таких людей в советское время говорили: «Настоящий коммунист».
Колчанов был секретарём парторганизации, он верил в «дело партии». А когда в конце 1980-х многие члены КПСС, которые ранее клялись в верности ленинским идеям и красному знамени, стали публично сжигать партбилеты, Колчанов своим убеждениям не изменил, не стал «перевёртышем». И это лишний раз доказывает, что без внутренней целостности никакой художник не сможет подняться до вершин мастерства.
Сергей СМОЛИН.
