В кировском музее «Приказная изба» до конца июля работает выставка «Гармошки и матрёшки» (0+). Она посвящена становлению на Вятке гармонного и матрёшечного промыслов. Заведующая музеем Елена Казанцева рассказала «Вятскому краю» о части экспозиции, которая знакомит посетителей с гармонью.
Гармонь, наряду с гуслями и балалайкой, стала символом русской культуры, которую невозможно представить без музыки. Под заливистую игру гармони люди пляшут, смеются, плачут.
На выставке в «Приказной избе» можно узнать об истории появления этого музыкального инструмента и об особенностях его вятского варианта, увидеть настоящие раритеты - шедевр первого вятского гармонного мастера Данилы Нелюбина и концертино мастера Сунцова, получившего большую золотую медаль на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.
- Кто был изобретателем гармони?
- Имя, как и происхождение изобретателя этого музыкального инструмента, точно не известно. Он вполне мог быть французом, итальянцем, немцем. По одной версии, предложенной советским профессором истории и теории музыки Альфредом Миреком, прототип современной гармошки создал чешский инженер Франтишек Киршник. В 1770-х годах по приглашению императрицы Екатерины Второй он приехал в Санкт-Петербург, чтобы чинить органы.
В свободное от работы время Киршник в собственной мастерской искал новые способы извлечения звука и в 1783 году представил на суд петербургского высшего света своё творение - гармонику, внешне напоминавшую компактное переносное фортепиано. Для игры на гармонике Киршника музыкант одной рукой управлял мехом, встроенным в корпус инструмента, а другой нажимал на клавиши. Звук извлекался посредством металлического язычка, колебавшегося под воздействием потока воздуха.
- Получается, Киршник стал родоначальником гармони. Как она трансформировалась в последующем?
- Одним из тех, кому очень понравилась новая гармоника, был немецкий композитор Георг Йозеф Фоглер, который, поверив в перспективу изобретённого Киршником способа звукоизвлечения, популяризовал инструмент в Европе. В 1822 году в Берлине музыкальный мастер Фридрих Бушман создал первую в мире ручную гармонику. Долгое время изобретение Бушмана производилось только в качестве детской игрушки, пока не попало в руки австрийского мастера Кирилла Демиана. Тот разделил корпус инструмента на две равные части, поместил на них клавиатуры для левой и правой рук и соединил половины мехами. Каждой из клавиш соответствовал аккорд, что и дало название инструменту - аккордеон. 23 мая 1829 года Демиан запатентовал своё изобретение, с этого момента начались его массовое производство и продажа. Со временем инструмент получил широкое распространение в разных европейских странах, в первую очередь в Италии, Франции и Германии. Именно один из образцов немецкой гармоники и стал родоначальником знаменитой русской гармошки.
- Благодаря кому европейский музыкальный инструмент получил популярность на Русской земле?
- В 1839 году тульский оружейник Иван Сизов на ярмарке услышал глубокие и певучие звуки, которые издавал удивительный инструмент. Купив его за баснословную по тем временам сумму в 40 рублей ассигнациями, Сизов быстро разобрался в конструкции, на её основе изготовил свою гармонь, сделал несколько экземпляров для близких, а потом даже начал создавать инструменты на продажу. Дело пошло очень успешно, и через год вся округа на Масленицу плясала не под привычную балалайку, а под гармонь. Работой Ивана Сизова заинтересовался тульский промышленник Тимофей Воронцов, в итоге основавший первую в России гармонную фабрику. К 1851 году в Туле таких фабрик было уже шесть. Именно из этого города инструмент разъехался в ближайшие губернии: Рязанскую, Орловскую, Псковскую.
- А с какого года берёт своё начало вятская гармошка?
- Завёз гармонь на Вятскую землю крестьянский парень Данила Нелюбин из села Истобенское Орловского уезда (ныне - село Истобенск Оричевского района. - Ред.). Весной 1841 года отец взял Данилу на ярмарку. Парень давно мечтал о гармони и с разрешения отца купил её. Но инструмент вскоре сломался. Нижегородский мастер Воронцов отремонтировал его и показал Даниле, как чинить гармонь впредь. Это стало первым шагом на пути распространения гармонного промысла в Вятской губернии.
- Получается, парень из села стал родоначальником гармонного промысла на Вятке?
- Да, именно так. Изучив на деле все детали гармоник, их назначение и устройство, Нелюбин приступил к самостоятельному изготовлению инструментов. Новым промыслом занялись крестьяне нескольких деревень, и к началу ХХ века Вятская губерния заняла второе после Тулы место в России по изготовлению разнообразных видов гармони.
- Как изменилась история вятской гармошки в XX веке?
- В 1928 году вятские кустари объединились в артель «Вятская гармония», которая вскоре была преобразована в баянную фабрику. В 1949 году в Ганино была создана промкооперативная артель «Спартак», в 1957 году мелкие сельские производства объединились в Ганинскую гармонную фабрику. В 60 - 80-е годы вятская гармошка звучала во всех уголках Советского Союза и была удостоена множества наград ВДНХ СССР.
Гармонь была и есть символ русской культуры. Её мелодия сопровождает каждый русский праздник. Но она не переставала звучать и тогда, когда вся наша страна, весь мир боролся с фашистским злом.
В годы Великой Отечественной войны гармонь стала не просто музыкальным инструментом, а настоящим боевым оружием, поднимавшим дух солдат и помогавшим приближать Победу.
Уже летом 1941 года Наркомат обороны СССР выпустил приказ о регулярной поставке гармоней на фронт. За первые три месяца войны бойцам отправили 12 тысяч гармоней. К осени 1941 года это число возросло до 60 тысяч. Крупные фабрики увеличивали темпы производства, выпуская гармонь наряду с оружием. Гармонь звучала на привалах и в землянках, сопровождала бойцов на марше, играла в госпиталях для раненых, помогала справляться с тяготами фронтовой жизни. Гармонь воодушевляла бойцов на победы. В мае 1945 года были сделаны знаменитые фотографии, на которых запечатлены советские солдаты с гармонью на улице поверженного Берлина. Эти фото стали одним из символов Победы.
- А у вас на выставке показаны гармони с великим прошлым?
- Да, например гармонь танкиста Чернова, на которой он сыграл 8 мая 1945 года у стен Рейхстага, и баян, на котором играли Маршалы Победы Иван Конев и Георгий Жуков. Эти экспонаты музей впервые представляет посетителям. Это стало возможным благодаря руководителю областного клуба «Вятская гармоника» - заслуженному работнику культуры РФ Владимиру Тимофеевичу Булычёву, который не только играет на гармони, но и коллекционирует эти инструменты.
Звучание гармони нередко сравнивают с пением соловья - неказистой птички, с великолепными трелями которой ничто не может сравниться. Этот инструмент считают сердцем русского человека, особенно сельского. Сегодня людей, виртуозно владеющих игрой на гармони, не так уж много. Чтобы сохранить исконно русские музыкальные традиции, передать их будущим поколениям, в стране организуются многочисленные тематические фестивали, собирающие участников в том числе из разных стран. Играйте, друзья, пока в сердце вашем звучит мелодия жизни!
Ксения АФАНАСЬЕВА.
Фото автора.
